Σάββατο 27 Αυγούστου 2022

Εργαστήριο Θεατρικής Μαριονέτας 2022-23

 


Το Κουκλοθέατρο Αγιούσαγια! θα πραγματοποιήσει και φέτος, για 23η χρονιά, το Εργαστήριο Θεατρικής Μαριονέτας, αλλά και άλλους δυο κύκλους εκπαίδευσης στη θεατρική κούκλα.


Πληροφορίες και δηλώσεις συμμετοχής:  

Κουκλοθέατρο Αγιούσαγια!

Σ. Μαρκόπουλος, 6977150305, 2155253778

http://ayusaya.blogspot.com/p/blog-page.html

ayusayapup@gmail.com

FB: Stathis Markopoulos



Δευτέρα 28 Δεκεμβρίου 2020

 The first Online Puppet Festival of UNIMA Greece has being successfully completed! 

During the 3 day festival: 5 online workshops (webinars) were held: people from all over Greece opening their screen-windows -and hearts- to: knowledge, creativity, inspiration, desire for life and -to say it literally-, they played with this new aspect of our nowadays life. 

We participated at 5 live streaming making-ofs of performances and learned secrets, met the people behind the puppets and traveled for a while in the «Past», where a puppet show was always real and live and was welcoming the real «us». 

Also, 2 online round table discussions were coordinated: bringing together puppeteers and artists of the performing arts, from Greece and abroad. During the talks, we shared thoughts, anxieties, we searched for common ground, outed concerns and fears, voiced confused and untangled questions, also formulating new ones. There was much shared during these 3 hours: thirst for communication, longing for sharing, and desire to be together. It moved us, fed us, gave us strength to move forward. 

Finally, we enjoyed one -totally new- documentary screening, a premiere with the title: «The Puppeteers Reintroduce themselves», in 3 parts, about greek puppeteers and their trace through time: elder and young puppeteers spoke of their craft with words of love, they brought memories to life, hope for the «Now» and the «Future». Our common voice spoke of: the love of puppetry, family, Unima. 

The first Online Puppet Festival of UNIMA Greece has being successfully completed! 

We did it! 

Not alone, but all together: 

Enormous gratitude for the coordination, organisation and production of this festival, to the Organising Committee: Stephania Abraham, Lita Aslanoglou, Betty Kokaraki, Stathis Markopoulos, Kostantis Mizaras, Erato Sioropoulou

We would also like to thank Alexandros Seitaridis for the technical support and the festival’s website, Angeliki Gounaridi for the graphical design of the poster and Eleni Vogiatzidou for the secretarial support. 

We would like to thank the Ministry of Culture and Sports of Greece, who financed the Festival.


Special thanks to the round table participants, the words of which, helped us set our present routine aside and address  a more positive future: Katerini Antonakaki, Rene Baker, Damiet Van Dalsum, Fabrizio Montecchi, Kiko Montoto, Simos Kakalas, Cleo Kioulpali, Antonis Koutroubis, Kostadis Mizaras, Pavlos Novak, Eleni Panagiotou, Takis Sarris, Thanos Sioris, Eugenia Tsichlia, Dimitris Stamos and of course the coordinators of the discussions: Stathis Markopoulos and Fay Tsitou, for their farming before, during and even after the discussions. 

We mustn’t leave out the webinar presenters, whose heart and inspiration, produced such a positive result: Patrick Amber, Aggeliki Gounaridi, Valeria Koudomogiannaki, Katerina Liapopoulou, Stathis Markopoulos, Elektra Matsangou, Marialena Tsiamoura. 

On behalf of the festival we warmly thank all the student-participants of the webinars, who by overcoming the mediums’ limitations, offered us their enthusiasm and a general positive mood. 

We would also like to thank everyone who watched us from our YouTube channel and promoted our events online. 

Extra thanks for the documentary team: Pavlos Mavrikidis, Zeta Sakellariou and Lita Aslanoglou for their care on images, words and thoughts shown on the documentary! 

Finally, the Board of Directors of UNIMA Hellas wishes everyone happy holidays with hope, persistence and love! 

 

Let us meet in a better 2021!


 

Το πρώτο Διαδικτυακό Φεστιβάλ έγινε πραγματικότητα!

Μέσα σε 3 ημέρες πραγματοποιήθηκαν 5 διαδικτυακά εργαστήρια, όπου άνθρωποι από όλη την Ελλάδα άνοιξαν τα παράθυρα τους και τις καρδιές τους στη γνώση, τη δημιουργία, την έμπνευση, την επιθυμία, στο παιχνίδι με το καινούργιο. 

Παρακολουθήσαμε 5 παρουσιάσεις παραστάσεων και μάθαμε μυστικά, γνωρίσαμε τους ανθρώπους πίσω από τις κούκλες και ταξιδέψαμε για λίγο στο «Πριν», εκεί στο «Τότε» που το κουκλοθέατρο ζωντάνευε και μας καλωσόριζε.

Πραγματοποιήθηκαν 2 διαδικτυακές συζητήσεις με ανθρώπους του κουκλοθεάτρου και των παραστατικών τεχνών γενικότερα, από την Ελλάδα και από το εξωτερικό. Ενώθηκαν σκέψεις, αγωνίες, αναζητήσαμε κοινούς τόπους, μοιραστήκαμε προβληματισμούς και φόβους, μπερδέψαμε και ξεμπερδέψαμε απορίες, δημιουργήσαμε καινούργια ερωτηματικά. Τί να πρωτοπείς σε 3 ώρες; Η δίψα για επικοινωνία, η λαχτάρα για μοίρασμα και η επιθυμία να είμαστε μαζί, μας συγκίνησε, μας ανατροφοδότησε, μας έδωσε δύναμη να προχωρήσουμε.

Τέλος, ξαποστάσαμε και απολαύσαμε σε πρώτη προβολή, ένα κουκλοθεάτρικό ντοκυμαντέρ με τίτλο: «οι κουκλοπαίχτες μας επανασυστήνονται» χωρισμένο σε 3 μέρη, για τους κουκλοπαίκτες του χθες που είναι ακόμα και σήμερα, για τους σημερινούς που ονειρεύονται το αύριο και για όσους μας καμαρώνουν από μακριά. Λόγια αγάπης, μνήμες ζωντανές, ελπίδα για το «Τώρα» και επιμονή για το «Αύριο». Θυμηθήκαν οι παλιοί και μάθανε οι νέοι. Κοινός παρανομαστής σε όλους: η αγάπη για το κουκλοθέατρο, η οικογένεια, το όλοι μαζί, η Unima.

Το πρώτο Διαδικτυακό Φεστιβάλ Κουκλοθεάτρου ολοκληρώθηκε!

Τα καταφέραμε!

Όχι μόνοι μας αλλά όλοι μαζί:

Απεριόριστα ευχαριστώ για τον συντονισμό, την οργάνωση και υλοποίηση αυτής της προσπάθειας, την Οργανωτική Επιτροπή: Στεφανία Αβραάμ, Λίτα Ασλάνογλου, Μπεττυ Κοκαράκη, Στάθης Μαρκόπουλος, Κωσταντής Μιζάρας, Ερατώ Σιωροπούλου.

Ευχαριστούμε τον Αλέξανδρο Σεϊταρίδη για την τεχνική υποστήριξη και την ιστοσελίδα, την Αγγελική Γουναρίδη για τη γραφιστική επιμέλεια της αφίσας και την Ελένη Βογιατζίδου για τη γραμματειακή υποστήριξη.

Θα θέλαμε να ευχαριστήσουμε το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού που συνέβαλε στην πραγματοποίηση του Φεστιβάλ.

Μεγάλο ευχαριστώ στους ομιλητές που μας έβγαλαν από τη ρουτίνα μας και οδήγησαν τη σκέψη μας λίγο πιο πέρα: Katerini Antonakaki, Rene Baker, Damiet Van Dalsum, Fabrizio Montecchi , Kiko Montoto, Σίμος Κακάλας, Κλειώ Κιούλπαλη, Αντώνης Κουτρουμπής, Κωσταντής Μιζάρας, Παύλος Νόβακ, Ελένη Παναγιώτου, Τάκης Σαρρής, Θάνος Σιώρης, Ευγενία Τσιχλιά, Δημήτρης Στάμου και φυσικά τους συντονιστές των συζητήσεων: Στάθη Μαρκόπουλο και Φαίη Τσίτου, χωρίς τη βοήθεια των οποίων θα μιλάγαμε χωρίς να ακούμε. 

Σημαντική, η προσφορά των εισηγητών των εργαστηρίων, τους ευχαριστούμε από καρδιάς για την εμπιστοσύνη και την έμπνευση: Patrick Amber, Αγγελική Γουναρίδη, Βαλέρια Κουδομογιαννάκη, Κατερίνα Λιαποπούλου, Στάθης Μαρκόπουλος, Ηλέκτρα Ματσάγγου, Μαριαλένα Τσιαμούρα.

Εκ μέρους της διοργάνωσης ευχαριστούμε θερμά όλους τους συμμετέχοντες στα εργαστήρια που μας έκαναν την τιμή να ξεπεράσουν τις δυσκολίες του ηλεκτρoνικού μέσου με ενθουσιασμό και θετική διάθεση.

Επίσης να ευχαριστήσουμε όλους όσους μας παρακολούθησαν από το κανάλι μας στο ΥouTube και προώθησαν τις εκδηλώσεις μας στο διαδίκτυο.

Έξτρα ευχαριστίες για την ομάδα βίντεο: Παύλο Μαυρικίδη, Ζέτα Σακελαρίου και Λίτα Ασλάνογλου για το μεράκι και τη φροντίδα των λέξεων και των σκέψεων!


Τέλος, το Διοικητικό Συμβούλιο του Ελληνικού Κέντρου Κουκοθεάτρου- Unima Hellas εύχεται σε όλους και όλες καλές γιορτές με ελπίδα, επιμονή και αγάπη!

Καλή αντάμωση το 2021!



Πέμπτη 17 Δεκεμβρίου 2020


Διαδικτυακές συζητήσεις και αναζητήσεις πάνω στις Σύγχρονες Τάσεις του Κουκλοθεάτρου με καταξιωμένους καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό

Οι συζητήσεις θα αναμεταδίδονται ζωντανά (live streaming) μέσω της ψηφιακής πλατφόρμας του Ελληνικού Κέντρου Κουκλοθεάτρου, UNIMA HELLAS και θα είναι ανοιχτές για όποιον επιθυμεί να τις παρακολουθήσει μέσα από το κανάλι μας στο YouTube.

https://www.youtube.com/channel/UCN_CmAu7FLnPWmeSPWLAajg


Οι κουκλοπαίχτες συζητούν για το σύγχρονο κουκλοθέατρο 

Σάββατο 19 Δεκεμβρίου 2020, 19:00-21:00 (Greek time, GMT+2)

 (γλώσσα εργασίας: αγγλικά)

Επαγγελματίες καλλιτέχνες από το εξωτερικό μοιράζονται μεταξύ τους και με το κοινό, 

εμπειρίες, απόψεις και σκέψεις για το κουκλοθέατρο σήμερα.

Πώς αντιλαμβάνονται τις σύγχρονες τάσεις και τις σημερινές προσκλήσεις αυτής της πανάρχαιας τέχνης;

Προσκεκλημένοι ομιλητές: 

Katerini Antonakaki  (Γαλλία, la main d'oeuvres, www.lamaindoeuvres.com)  

Rene Baker (Αγγλία, https://renebaker.org/)

Damiet Van Dalsum  (Ολλανδία, Poppentheater Damiet van Dalsum, www.poppentheaterdamiet.nl )

Anna Ivanova-Brashinskaya (Ρωσία, https://annaivanovapuppetry.wordpress.com/ )

Fabrizio Montecchi (Ιταλία, Teatro Gioco Vita, www.teatrogiocovita.it ) 

Kiko Montoto  (Τσέχικη Δημοκρατία, Karromato, www.karromato.cz )  

Συντονιστής: Στάθης Μαρκόπουλος (Ελλάδα, Κουκλοθέατρο Αγιούσαγια, www.ayusaya.com )

The meeting will be held in English language and can be attended freely at the YouTube Channel of UNIMA-Hellas (https://www.youtube.com/channel/UCN_CmAu7FLnPWmeSPWLAajg )

Κυριακή 20 Δεκεμβρίου 2020, 19:00-21:00 (Greek time, GMT+2)

 (γλώσσα εργασίας: ελληνικά)

Οι εισηγητές είναι καταξιωμένοι συνάδελφοι και καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό που έχουν τιμήσει με την παρουσία τους τον χώρο του κουκλοθεάτρου. 

Προσκεκλημένοι ομιλητές: 

Σίμος Κακάλας (σκηνοθέτης, ηθοποιός, δάσκαλος υποκριτικής)

Κλειώ Κιούλπαλη (κουκλοπαίχτρια, ομάδα Κέντρο Βάρους, https://www.facebook.com/κουκλοθέατρο-ΚΕΝΤΡΟ-ΒΑΡΟΥΣ-166561260044215/

Αντώνης Κουτρουμπής (καλλιτεχνικός υπεύθυνος της ομάδας Πλεύσις, σκηνοθέτης, performer, https://www.plefsis-space.gr/el)

Κωσταντής Μιζάρας (ηθοποιός - κουκλοπαίχτης, http://whyownblog.blogspot.com/)

Παύλος Νόβακ (κουκλοπαίχτης, υπεύθυνος της πρωτοβουλίας ΚΕΜΙΤΕΚ)

Ελένη Παναγιώτου (κουκλοπαίκτρια, θέατρο μαριονέτας ΑΝΤΑΜΑΠΑΝΤΑΧΟΥ, https://puppetryanimation.blogspot.com )

Τάκης Σαρρής (κουκλοπαίχτης, ηθοποιός, δημιουργός της θεατρικής εταιρίας Θέατρο της Κούκλας, http://www.greekpuppettheatre.gr/info/ ) 

Θάνος Σιώρης, Ευγενία Τσιχλιά (κουκλοπαίχτες, ομάδα Hop Signor Puppet Theatre, https://www.hopsignor.gr/en/)

Δημήτρης Στάμου, (κουκλοπαίχτης, ομάδα Merlin Puppet Theatre με έδρα το Βερολίνο, https://merlinpuppetry.com/) 

Συντονίστρια: Φαίη Τσίτου (μουσειοπαιδαγωγός, κουκλοπαίχτρια, ομάδα Δύτες)

Και τις δύο συζητήσεις μπορείτε να τις παρακολουθήσετε δωρεάν στο κανάλι You tube 

της UNIMA-ΕΛΛΑΣ (https://www.youtube.com/channel/UCN_CmAu7FLnPWmeSPWLAajg)

https://festival.unimahellas.org

Σάββατο 5 Δεκεμβρίου 2020

Φεστιβάλ Κουκλοθεάτρου «Συνάντηση δικτύωσης και ανταλλαγής για τις σύγχρονες τάσεις του κουκλοθεάτρου»



Για πληροφορίες και δηλώσεις συμμετοχής επισκεφτείτε την ιστοσελίδα του Φεστιβάλ:



Στο πλαίσιο του φεστιβάλ θα πραγματοποιηθούν πέντε διαδικτυακά εργαστήρια, πέντε παρουσιάσεις παραστάσεων, δύο συζητήσεις με θέμα «Σύγχρονες τάσεις του κουκλοθεάτρου», οι οποίες θα αναμεταδίδονται ζωντανά (live streaming) μέσω της ψηφιακής πλατφόρμας του Ελληνικού Κέντρου Κουκλοθεάτρου και η προβολή «Οι κουκλοπαίκτες επανασυστήνονται» σε τρία μέρη.

Γιατί ένα Φεστιβάλ για τις Σύγχρονες Τάσεις του Κουκλοθεάτρου;

Ως πρακτικοί άνθρωποι της δράσης και της δημιουργικής θεατρικής παραγωγής, ως κουκλοπαίκτες, και όχι ως ακαδημαϊκοί ή αποστασιοποιημένοι παρατηρητές της πορείας μιας τέχνης, φλεγόμαστε από το ζωτικό ενδιαφέρον του συλλογικού αναστοχασμού γύρω από αυτό που ατομικά αποτελεί την καθημερινή μας έγνοια και φροντίδα. Η διοργάνωση μιας συζήτησης για την τέχνη μας δεν παρακάμπτει το γεγονός ότι η ίδια η παραγωγή, στη δυναμική της σχέση με τον κόσμο, είναι αυτή που διαμορφώνει το επόμενο βήμα της. Το θέμα τοποθετείται ως ερώτημα και όχι ως απάντηση για να δώσει χώρο σε μια αλληλεπίδραση μεταξύ φίλων, συναδέλφων και του ευρύτερου κοινού, που αναμφίβολα δεν θα δώσει μια «λύση», αλλά θα παράξει νέα ερωτήματα.

Στην εισαγωγή της έκδοσης του βιβλίου «Σύγχρονες Τάσεις στην Έρευνα του Παγκόσμιου Κουκλοθεάτρου», το 1999 (εκδ. UNIMA-ΕΛΛΑΣ), γράφαμε: «Όλα δείχνουν ότι σε πολύ μικρό διάστημα θα έχουμε και εδώ όλη την ποικιλία των φαινομένων που στο εξωτερικό συνεπάγεται η λέξη κουκλοθέατρο». Η πρόβλεψη όχι απλά επαληθεύτηκε στην εικοσαετία που μεσολάβησε, αλλά υπερκεράστηκε κατά πολύ και με πολύ ουσιαστικό τρόπο: με εκθετικό ρυθμό εισέρευσαν δεκάδες νέοι άνθρωποι γοητευμένοι από την κούκλα, αλλά και με πλήρη συνείδηση ότι η τέχνη αυτή αποτελεί χωριστό κλάδο καλλιτεχνικής δραστηριότητας, είτε επαγγελματικής, είτε σε συνδυασμό με άλλες εφαρμοσμένες τέχνες. Το υπόβαθρο αυτών των ανθρώπων είναι πλέον συχνότατα καλλιτεχνικό –σε αντίθεση με ένα παρελθόν όπου οι ενδιαφερόμενοι ήταν κύρια από τον χώρο της εκπαίδευσης: σκηνογράφοι, ηθοποιοί, σκηνοθέτες, εικαστικοί, γραφίστες και άλλοι καλλιτέχνες εμπλουτίζουν τον χώρο της κούκλας με γνώσεις και αναζητήσεις που επαναπροσδιορίζουν όλο το τοπίο. Επίσης ο μέσος όρος ηλικίας μετατοπίστηκε στα 25 χρόνια από τα 35 που ήταν πριν. Ακόμα και νέα παιδιά, αμέσως μετά το λύκειο, έχουν πλέον επίγνωση της ύπαρξης της τέχνης αυτής σαν πιθανή προοπτική ζωής. Όσον αφορά τα χαρακτηριστικά των παραστάσεων που κάνουν εμφανή μια μετατόπιση-εξέλιξη, θα εντοπίζαμε:

1. Η θεματολογία έχει αποκολληθεί από τον διδακτισμό,

2. Η δραματουργία δεν στηρίζεται στον έναρθρο λόγο και οι κούκλες έχουν κατακτήσει το δικαίωμα στη σιωπή,

3. Οι τεχνικές σχεδιασμού, κατασκευής και χειρισμού έχουν διευρυνθεί ώστε να προσφέρονται σκηνοθετικές επιλογές πολλών επιπέδων, εστίασης στην ποίηση της εικόνας κι όχι στην «ρεαλιστική» περιγραφή της ζωής και αντίστροφα,

4. Η αισθητική και η οπτική αφήγηση έχει ξεφύγει από αυτήν του «νηπιαγωγείου» όπου όλα πρέπει να είναι ροζ,

5. Σύμμειξη με άλλες παραστατικές τέχνες (μιμική, χορός, θέατρο) και νέες σχέσεις μεταξύ κουκλοπαίκτη-κούκλας-χώρου-κοινού,

6. Η έννοια της κούκλας έχει διευρυνθεί για να περιλάβει και αντικείμενα/υποκείμενα που πριν δεν νοούνταν ως κούκλες.

Παρά το γεγονός ότι η σύγχρονη παραγωγή δικαίως περιλαμβάνει κάθε είδους επιλογές στη θεατρική χρήση της κούκλας, ως «σύγχρονες τάσεις» θα ορίζαμε τις επιλογές ή κατευθύνσεις που τροφοδοτούν μια δυναμική διερεύνηση νέων δρόμων και σχέσεων με τη σύγχρονη πραγματικότητα, ενός πειραματισμού δηλαδή που αναζωογονεί την τέχνη και το κοινό της.

Ελπίζουμε η διοργάνωση αυτή να συνεισφέρει σε αυτόν τον προβληματισμό και να κάνει απαραίτητη μια επόμενη. Σας προσκαλούμε μετά χαράς να γίνετε μέρος αυτής της συνάντησης!





Κυριακή 18 Οκτωβρίου 2020



 Πρόσκληση θιάσων για συμμετοχή σε φεστιβάλ κουκλοθεάτρου


  Το Ελληνικό Κέντρο Κουκλοθεάτρου -  Unima Hellas, έχοντας επιχορηγηθεί από το ΥΠΠΟΑ, διοργανώνει το «Φεστιβάλ Κουκλοθεάτρου. Συνάντηση δικτύωσης και ανταλλαγής για τις σύγχρονες τάσεις του κουκλοθεάτρου.» το οποίο, θα πραγματοποιηθεί από τις 18 έως τις 20 Δεκεμβρίου 2020 στην ψηφιακή πλατφόρμα του Ε.Κ.Κ., λόγω των ιδιαίτερων συνθηκών που επικρατούν παγκοσμίως όσων αφορά τη διεξαγωγή των θεατρικών παραστάσεων και πολιτιστικών δρώμενων.

 Το πρόγραμμα του φεστιβάλ, θα κινηθεί γύρω από τον άξονα «Σύγχρονες τάσεις κουκλοθεάτρου» και προσκαλούμε τους επαγγελματικούς θιάσους που έχουν έδρα την Ελλάδα (λόγω των περιορισμών που εφαρμόζονται κατά διαστήματα στις διεθνής μετακινήσεις) και θα ήθελαν να συμμετάσχουν, να καταθέσουν τις προτάσεις τους μέχρι τις 26 Οκτωβρίου 2020 (23:59)  αποστέλλοντας email στη διεύθυνση: unimahellas@gmail.com με θέμα: “Πρόταση παράστασης για το φεστιβάλ κουκλοθεάτρου 2020”.

 Στην πρόταση σας θα πρέπει να συμπεριλάβετε τα στοιχεία του θιάσου καθώς και της παράστασης. 

Συγκεκριμένα για την παράσταση, για να θεωρηθεί έγκυρη η πρόταση, θα πρέπει να συμπεριληφθούν τα εξής :

Διάρκεια παράστασης 35 λεπτά και άνω.

Δελτίο τύπου

Ηλικίες κοινού στις οποίες απευθύνεται η παράσταση

Τεχνικές κουκλοθεάτρου που χρησιμοποιούνται

Trailer της παράστασης

Βίντεο ολόκληρης της παράστασης (μονοκάμερο, σταθερό πλάνο)

Φωτογραφίες της παράστασης


 Για τη χρήση των πνευματικών δικαιωμάτων θα συναφθεί ιδιωτικό συμφωνητικό μεταξύ UNIMA και θιάσων. 

Οι προτάσεις θα αξιολογηθούν από την οργανωτική επιτροπή του φεστιβάλ και τα αποτελέσματα θα αποσταλούν με email στους συμμετέχοντες στις 3 Νοεμβρίου 2020.

Οι παραστάσεις που θα επιλεγούν να συμμετάσχουν, θα μαγνητοσκοπηθούν με ευθύνη του φεστιβάλ το οποίο θα καλύψει εξ’ ολοκλήρου το κόστος παραγωγής. Οι θίασοι που θα επιλεγούν, θα παραχωρήσουν τα πνευματικά δικαιώματα για προβολή τις τρεις ημέρες κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ, 18-19-20 Δεκεμβρίου όπως και για τις ημέρες 25-26-27 Δεκεμβρίου. Το οπτικό υλικό θα αποτελεί πνευματική ιδιοκτησία του φεστιβάλ και θα παραμείνει σε αυτό, αυστηρά για αρχειακή χρήση.


 Είμαστε στην διάθεση σας για οποιαδήποτε διευκρίνιση και πληροφορία στο τηλέφωνο: 6909934376 και στο  e-mail: unimahellas@gmail.com

Για το Ελληνικό Κέντρο Κουκλοθεάτρου - Unima Hellas


 



Πρόσκληση εισηγητών για εργαστήρια


Το Ελληνικό Κέντρο Κουκλοθεάτρου - Unima Hellas έχοντας επιχορηγηθεί από το ΥΠΠΟΑ, να διοργανώσει ένα Φεστιβάλ Κουκλοθεάτρου με γενικό τίτλο: 

«Φεστιβάλ Κουκλοθεάτρου,Συνάντηση δικτύωσης και ανταλλαγής για τις σύγχρονες τάσεις κουκλοθεάτρου»,

καλεί τα μέλη του, αλλά και ανθρώπους του καλλιτεχνικού χώρου που θα επιθυμούσαν, να προτείνουν εκπαιδευτικού τύπου εργαστήρια που θα πραγματοποιηθούν στα πλαίσια του Φεστιβάλ.

Ο χρόνος που θα συμβούν τα εργαστήρια είναι στις 18,19 και 20 Δεκεμβρίου 2020.
Λόγω των δυσχερών συνθηκών (υγειονομικά μέτρα και περιορισμοί) καθώς και της παρούσας και ίσως και μελλοντικής αβεβαιότητας, τα εργαστήρια θα γίνουν με τη μορφή του webinar* και οι θεματικές τους θα πρέπει να ακολουθούν τη γενική θεματική του Φεστιβάλ.

Οι προτάσεις θα πρέπει να έχουν κατατεθεί μέχρι τις 2 Νοεμβρίου στο email της διοργάνωσης, unimahellas@gmail.com με θέμα: “Πρόταση εργαστηρίου για το Φεστιβάλ Κουκλοθεάτρου 2020”

Τα εργαστήρια που θα επιλεχθούν θα είναι στο σύνολο τους 3 και θα είναι επί πληρωμή. Όλο το κόστος προετοιμασίας βαραίνει τον εισηγητή. Θα υπάρχει δυνατότητα συμβουλευτικής ως προς το διαδικτυακό κομμάτι.

Πληροφορίες που πρέπει να κατατεθούν για να γίνει η επιλογή:
Τίτλος, συνοδευτικό κείμενο  (περιγραφή του εργαστηρίου, με σαφή σύνδεση με τη στόχευση του Φεστιβάλ).
Αριθμός συμμετεχόντων και αριθμός διαδικτυακών συναντήσεων.
Χρόνος  (καθώς και χρονικές δυνατότητες και περιορισμοί του εισηγητή).
Βιογραφικό εισηγητή.

*Το webinar, συντομογραφία του Web-based seminar, είναι μια διάλεξη ή παρουσίαση που διενεργείται στον παγκόσμιο ιστό μέσω του Διαδικτύου. Ένα πολύ σημαντικό χαρακτηριστικό της ιστο-διάλεξης (webinar), είναι η δυνατότητα αλληλεπίδρασης από απόσταση μεταξύ του ή των παρουσιαστών με τους συμμετέχοντες σε πραγματικό χρόνο.
Οι συμμετέχοντες, όταν τους παρέχεται η δυνατότητα από τον παρουσιαστή, μπορούν:
να επικοινωνούν μέσω ακουστικών – μικροφώνου και κάμερας,
να «σηκώνουν» το χέρι (εικονικά) είτε για να υποβάλουν μία ερώτηση είτε για να απαντήσουν ενδεχόμενες ερωτήσεις του παρουσιαστή κλπ.
να πληκτρολογούν ερωτήσεις προς τους παρουσιαστές.
να απαντούν σε ερωτηματολόγια ή δημοσκοπήσεις κατά την διάρκεια της παρουσίασης και να βλέπουν τα αποτελέσματα όλων όσων έχουν απαντήσει
Περισσότερες πληροφορίες  και βοήθεια μπορείτε να βρείτε στο παρακάτω λινκ: https://zoom.us/events 

Είμαστε στην διάθεση σας για οποιαδήποτε διευκρίνιση και πληροφορία στο τηλέφωνο: 6909934376 και στο  e-mail: unimahellas@gmail.com

Για το Ελληνικό Κέντρο Κουκλοθεάτρου - Unima Hellas





Τετάρτη 12 Αυγούστου 2020

 

Παρά τις αντιξοότητες, το Εργαστήριο Θεατρικής Μαριονέτας 2019-2020 του Κουκλοθέατρου Αγιούσαγια! ολοκληρώθηκε αισίως (παρα- #menoume treloi!). Λόγω των μέτρων προστασίας η παρουσίαση έγινε κεκλεισμένων των θυρών στις 30 και 31 Ιουλίου. Μπορείτε όμως -για την ώρα- να πάρετε μια ιδέα από τους παρακάτω συνδέσμους και μακάρι σύντομα οι κούκλες μας να βρεθούν στο δρόμο σας:

@ Φωτογραφίες από τις παραστάσεις (Kostas Tsoudis):
https://photos.app.goo.gl/gTbHVJNrGodrXV218

@ Βίντεο των παραστάσεων (Kostas Tsoudis):
https://youtu.be/7uclmdaPNQs

@ Αποσπάσματα Βίντεο από την εργασία της χρονιάς
(μέρος 1): https://youtu.be/rdEXKHQB46c

@ Αποσπάσματα Βίντεο από την εργασία της χρονιάς
(μέρος 2): https://youtu.be/C-RpJOZwLpI

@ Φωτογραφίες από την εργασία της χρονιάς:
https://photos.app.goo.gl/t2rt9hV8G62rPkdD9

Ευχαριστούμε θερμά όσους μας βοήθησαν να υλοποιήσουμε τα όνειρα! Ευχόμαστε σε όλους καλή υγεία και λύσσα για (κουκλο-)ποίηση!

 


Τετάρτη 20 Μαΐου 2020





photocredits:StefaniaMizara


     Το Ελληνικό Κέντρο Κουκλοθεάτρου -  UNIMA  Ελλάς συμμετέχει στην πορεία και συγκέντρωση διαμαρτυρίας που οργανώνει η Π.Ο.Θ.Α. και πολλά άλλα σωματεία εργαζομένων στις 21 Μάη, Παγκόσμια Ημέρα Πολιτισμού.

Στα πλαίσια της συμμετοχής μας, σχεδιάζουμε την υλοποίηση δρώμενου με κούκλες και ανθρώπους με τίτλο: 
Μια ΧΑΡΟΓΡΑΦΙΑ για τον πολιτισμό

Θέλουμε να  εκφράσουμε την έντονη αγωνία των καλλιτεχνών του κουκλοθεάτρου και να ενημερώσουμε για τα προβλήματα και τις ανάγκες που προέκυψαν στον κλάδο μας εξαιτίας των υποχρεωτικών περιοριστικών μέτρων για την αντιμετώπιση της πανδημίας.
Να δηλώσουμε την σύνταξή μας με όλες τις ενώσεις και τα σωματεία του ευρύτερου καλλιτεχνικού χώρου που πλήττεται ανεπανόρθωτα, στα αιτήματά τους για στήριξη των ανθρώπων του πολιτισμού στη χώρα μας.
Να δηλώσουμε την πεποίθησή μας ότι τα μέτρα στήριξης προς όλους τους εργαζόμενους στον πολιτιστικό τομέα πρέπει να είναι καθολικά, χωρίς αποκλεισμούς και να τους εξασφαλίζουν ένα βιώσιμο παρόν και μέλλον.
 Έχουμε, ήδη, καταγράψει και καταθέσει στο Υπουργείο Πολιτισμού, μια σειρά αιτημάτων για τροποποιήσεις, επεκτάσεις και προσθήκες στα ήδη ανακοινωθέντα μέτρα στήριξης από πλευράς του Υπουργείου, τα οποία κρίνουμε ανεπαρκή για την αντιμετώπιση του επιτακτικού προβλήματος επιβίωσης του κλάδου.
Το Ελληνικό Κέντρο της Διεθνούς Ένωσης Κουκλοθεάτρου (UNIMA) είναι οργανισμός μη κυβερνητικός και μη κερδοσκοπικός και αποτελεί τον μόνο συλλογικό φορέα για την τέχνη του θεάτρου κούκλας στην Ελλάδα. Από το 1990 προωθεί με ποικίλες δράσεις την τέχνη και συνενώνει όλους τους εργαζόμενους στον κλάδο αυτό της πολιτιστικής παραγωγής.  (αναλυτικά: Παράρτημα 1)
Το κουκλοθέατρο στην Ελλάδα αποτελεί μια ανεξάρτητη παραστατική τέχνη με δική της ιστορία, παράδοση, ποικίλες εφαρμογές και τρόπους ύπαρξης στη σύγχρονη πολιτιστική δημιουργία. Ειδικά τα τελευταία 30 χρόνια γνωρίζει μια εκθετική ανάπτυξη σε όλα τα επίπεδα, τόσο ποσοτικά όσο και ποιοτικά. Παρότι συγκριτικά με άλλες τέχνες, ο αριθμός εργαζομένων είναι σχετικά μικρός, η παρουσία του είναι πολύ δυναμική και συγκροτεί έναν ειδικό κλάδο. Εκτός από την αμιγώς θεατρική παραγωγή, η επαγγελματική δραστηριότητα των κουκλοπαικτών επεκτείνεται σε πολλούς χώρους (εκπαίδευση, θεραπεία, τηλεόραση, κινηματογράφος, διαφήμιση κ.α.). Δυστυχώς ο τρόπος που το Ελληνικό Κράτος αντιλαμβάνεται το επάγγελμα του κουκλοπαίκτη δεν ανταποκρίνεται στις πραγματικές του εκδοχές και ιδιαιτερότητες. Αντιμετωπίζεται με βάση το πλαίσιο που υπάρχει για άλλες τέχνες, ενώ στην πράξη υπάρχουν ιδιαιτερότητες που απαιτούν ειδική προσέγγιση. 

Απαιτούμε την ανταπόκριση στα δίκαια και ρεαλιστικά αιτήματά μας. Ο χώρος μας, ως ένας χώρος κατ’ εξοχήν συνυφασμένος με την κοινωνική δραστηριότητα, είναι ο πρώτος που πλήττεται και ο τελευταίος που θα επανέλθει. Χρειάζεται άμεση και εξειδικευμένη αντιμετώπιση.



ΠΙΣΩ ΑΠΟΤΙΣ ΚΟΥΚΛΕΣ ΥΠΑΡΧΟΥΝ ΑΝΘΡΩΠΟΙ



 photocredits:MariosLolos

Σάββατο 9 Μαΐου 2020

Το Ελληνικό Κέντρο Κουκλοθεάτρου - Unima Hellas, η φωνή των κουκλοπαικτών εδώ και 30 χρόνια, παραμένει ενεργή σε αυτήν την αχαρτογράφητη για όλους μας περίοδο και συντάσσεται στο πλευρό όλων των πρωτοβουλιών, σωματείων και συλλόγων που παλεύουν να διεκδικήσουν τα αυτονόητα για την επιβίωση μας.
Η κυβέρνηση φαίνεται, είτε να αγνοεί, είτε συνειδητά να επιλέγει να κατακερματίσει τη θεμελιώδη ουσία της ύπαρξης της Τέχνης στην ανθρώπινη κοινωνία, ως μέσο έκφρασης, επικοινωνίας, θεραπείας, εξέλιξης της συνειδητότητας της ανθρώπινης ψυχής και αναπόφευκτα της ίδιας της κοινωνίας.
Τα μέτρα έχουν αφήσει εκτός στήριξης πλήθος εργαζομένων στο Θέαμα- Ακρόαμα, ενώ παράλληλα, με διαδικασίες εξπρές, ψηφίζονται εγκληματικά νομοσχέδια εις βάρος του περιβάλλοντος.
Ο κλάδος μας, όπως και τόσοι άλλοι, βρίσκεται αντιμέτωπος με τον αφανισμό του και η δυναμική κινητοποίηση που έχει ξεκινήσει από ανθρώπους που εργάζονται στις τέχνες, μας γεμίζει κουράγιο και ελπίδα για την επόμενη ημέρα.
Δεδομένου ότι το κοινό των παραστάσεών μας αποτελεί τόσα χρόνια τον κύριο εργοδότη μας, αγωνιούμε αλλά δεν παύουμε να αγωνιζόμαστε.
Αίτημα μας για το άμεσο διάστημα, η έμπρακτη στήριξη στην προσπάθεια μας να αποτρέψουμε την εξαφάνιση της τέχνης μας (μαζί και την δική μας) αλλά και την αποδυνάμωση ή την μετάλλαξη της. Άλλωστε η πανάρχαια τέχνη του κουκλοθεάτρου ανέκαθεν υπήρξε ευέλικτη, ανθεκτική, ελπιδοφόρα και αναζωογονητική για το κοινό, αρκεί να μπορούσε κάπου να το συναντήσει. Αρκεί να έχει τα μέσα για να δημιουργήσει.
Οι διεκδικήσεις μας συμπορεύονται με αυτές των “αφανών” για το σύστημα ανθρώπων της κοινωνίας μας. Η επιθυμία μας είναι να συνεχίσουμε να υπάρχουμε κι εμείς και οι κούκλες μας στα σχολεία, στα θέατρα, στα φεστιβάλ, στο δρόμο. Να συνεχίσουμε να μοιραζόμαστε με μικρούς και μεγάλους όνειρα, γέλια, ελπίδα, προβληματισμούς και πάνω απ’ όλα τη μαγεία της ίδιας της ζωής.

Το κουκλοθέατρο κάνει καλό σε όλους!
Μην ξεχνάτε
Πίσω από τις κούκλες υπάρχουν άνθρωποι!!

Πέμπτη 12 Μαρτίου 2020


Παγκόσμια Ημέρα Κουκλοθεάτρου 2020




Το Ελληνικό Κέντρο Κουλοθεάτρου - Unima Hellas στο πλαίσιο των προληπτικών μέτρων προφύλαξης της δημόσιας υγείας και συμμορφούμενη με τις οδηγίες του Υπουργείου Υγείας και του ΕΟΔΥ, αναβάλει τον εορτασμό της Παγκόσμιας Ημέρας Κουκλοθεάτρου που προοριζόταν για το Σάββατο 28 Μαρτίου στην Τεχνόπολη.


Η απόφαση πάρθηκε μετά από ψηφοφορία, στη Γενική Συνέλευση του Συλλόγου, παρουσία του διοικητικού συμβούλιου και μελών και είχε ως γνώμονα την κοινωνική και ηθική ευθύνη του Συλλόγου απέναντι στον κόσμο και στους επαγγελματίες που θα λάβουν μέρος. Επιθυμία μας είναι να γιορτάσουμε την Παγκόσμια Ημέρα Κουκλοθεάτρου και τα 30 χρόνια του Συλλόγου με τον καλύτερο τρόπο, και αυτό σημαίνει να φροντίσουμε για την παρακολούθηση των δρωμένων από όλους και χωρίς να αποκλειστούν οι ευπαθείς ομάδες.

Σημειώνεται ότι στο πλαίσιο αυτό, ακυρώνονται και οι παράλληλες πολιτιστικές εκδηλώσεις στα Γιάννενα και στη Θεσσαλονίκη, καθως και τα σεμινάρια της Μαριαλένας Τσιαμούρα και του Matjia Solce.

Ανανεώνουμε το ραντεβού μας για το προσεχές μέλλον γιατί έχουμε σκοπό να ξεκινήσουμε εκ νέου την οργάνωση της γιορτής σε νέα τοποθεσία και σε άλλη ημερομηνία, σε επαφή πάντα με την κατάσταση που βρίσκεται σε διαρκή εξέλιξη.

Ευχόμαστε σε όλους ηρεμία, υπομονή και ελπίδα!

Με εκτίμηση

Το Διοικητικό Συμβούλιο του Ελληνικού Κέντρου Κουκλοθεάτρου

Πέμπτη 23 Ιανουαρίου 2020

Object Theatre And Rythm- Workshop led by Μatija Solce

Τετραήμερο πρακτικό εργαστήριο με τον κουκλοπαίκτη και μουσικό Ματία Σόλτσε.
Θέατρο Αντικειμένων και Ρυθμός.
Η μουσική προσέγγιση της εμψύχωσης αντικείμενου και κούκλας. 



Object theatre and rhythm
The musical perspective of object and puppet animation 
4 day practical workshop with leading puppeteer and musician Matija Solce for all theatre practitioners who would like to explore and incorporate rhythm and musicality in their performances
24/3-27/3- presentation on world Puppetry day fiesta on 28/3
(scroll down for english) 



Θέατρο Αντικειμένων και Ρυθμός
Η μουσική προσέγγιση της εμψύχωσης αντικείμενου και κούκλας
Τετραήμερο πρακτικό εργαστήριο με τον κουκλοπαίκτη και μουσικό Ματία Σόλτσε, για όσους δραστηριοποιούνται στο θέατρο και τις παραστατικές τέχνες και θέλουν να ενσωματώσουν το ρυθμό και τη μουσικότητα στις παραστάσεις τους.
Κατάλληλο για: ηθοποιούς, κουκλοπαίκτες, performers, σκηνοθέτες, μουσικούς
24-27 Μαρτίου 2020- παρουσίαση στη γιορτή για την Παγκόσμια Μέρα Κουκλοθεάτρου στις 28/3
ώρες: 17:00-21:00

Περιορισμένος αριθμός θέσεων.
Για κρατήσεις & περισσότερες πληροφορίες επικοινωνήστε μαζί μας!
unimahellas@gmail.com  
τηλ. 6909934376 

Θέατρο Αντικειμένων και Ρυθμός
Η μουσική προσέγγιση της εμψύχωσης αντικείμενου και κούκλας

Το κουκλοθέατρο έχει την ικανότητα της αντικειμενοποίησης και παράλληλα της εμψύχωσης αντικειμένου, φιγούρας, σώματος, φωτός, χώρου και ήχου. Αυτή η ικανότητα της αλλαγής πηγών έκφρασης, το καθιστά την πιο ευέλικτη μορφή τέχνης, η οποία μπορεί να μεταμορφώσει μια συναυλία σε performance, μια εικαστική εγκατάσταση σε παράσταση κουκλοθεάτρου, έναν εμψυχωτή σε ηθοποιό. Οτιδήποτε υπάρχει σε αυτόν τον κόσμο μπορεί να εμψυχωθεί και να μπει σε ένα πλαίσιο που του προσδίδει νόημα με την υποστήριξη απλών κανόνων ρυθμού και μουσικότητας. 
Γι' αυτό αποφεύγω να χρησιμοποιώ τη λέξη “κουκλοθέατρο” (παρ'όλο που μου είναι πολύ συμπαθής) αλλά προτιμώ τη φράση “θέατρο σημείων ψευδαίσθησης”, που δίνει χώρο στην κατανόηση του θεάτρου ως μια αξιόπιστη εστίαση που μπορεί να εξελιχθεί σε ψευδαίσθηση.
Αυτή είναι απλά η αρχή της μουσικής προσέγγισης του κουκλοθεάτρου η οποία μπορεί να μεσολαβεί σε κάθε διαδικασία ως βασικό στοιχείο δραματουργίας, κίνησης, αλλαγών εστίασης, χτίσιμο πολλών επιπέδων κατανόησης, ειρωνείας και πρόκλησης μέσω της κούκλας- πράγμα εξαιρετικά αναγκαίο στις μέρες μας.

Το εργαστήρι θα διεξαχθεί μέσω ασκήσεων πάνω σε διαφορετικές τεχνικές που θα προέλθουν από τις έννοιες του ρυθμού, του παλμού και της σύνθεσης, όπως και την ανάπτυξη δράσεων μέσω μουσικών αρχών. Επόμενο στάδιο θα αποτελέσει η ομαδική σύνθεση των στοιχείων και παράλληλα η ατομική μελέτη στους χαρακτήρες. Στο τρίτο μέρος θα προσπαθήσουμε να χτίσουμε μια παραγωγή που θα συνδυάζεται με τον στόχο σας- αυτό μπορεί να διαφέρει από μια πολιτική προσέγγιση, στη χρήση υλικών ή στην έρευνα άλλων συναφών θεμάτων. Μπορεί να μην προκύψει παραγωγή αλλά ένα ελεύθερο τζαμάρισμα, θα δούμε.


Ματία Σόλτσε

Γεννήθηκε στις 2.6.1981 στη Σλοβενία. Μουσικός, κουκλοπαίκτης, ηθοποιός, σκηνοθέτης καθώς επίσης δάσκαλος, διοργανωτής φεστιβάλ και ακτιβιστής, ο Ματία Σόλτσε ολοκλήρωσε τις διδακτορικές σπουδές στο Εναλλακτικό θέατρο και κουκλοθέατρο της Ακαδημίας Θεάτρου της Πράγας (DAMU) με θέμα "Η μουσική προσέγγιση του κουκλοθέατρου". Στα έργα του συνδέει στενά τη μουσική και το θέατρο και ως εκ τούτου, οι συναυλίες του συχνά μετατρέπονται σε διαδραστικές θεατρικές παραστάσεις, ή και αντίστροφα, οι κουκλοθεατρικές του παραστάσεις μετατρέπονται σε μουσικές συνθέσεις. Με το ακορντεόν του και ένα φέρετρο γεμάτο οστά, ταξιδεύει ανά τον πλανήτη, βιώνωντας εμπειρίες από παραστάσεις σε διαφορετικά και ακραία μέρη όπως φυλακές, ινδουιστικά άσραμ, υπνοδωμάτια ανθρώπων ή μεγάλες αίθουσες διεθνών φεστιβάλ. Μέχρι σήμερα, έχει λάβει περισσότερα από 30 βραβεία και έχει σκηνοθετήσει 40 παραστάσεις. Διευθύνει την ετήσια διεθνή ορχήστρα Ethno Histeria και διοργανώνει το υπαίθριο site-specific φεστιβάλ Floating Castle και το Φεστιβάλ Kavč, το οποίο λαμβάνει χώρα σε διαμερίσματα ανθρώπων. Το 2012-2013 ήταν συντονιστής του Protestival, ενός αλληγορικού και οπτικού τρόπου διαμαρτυρίας κατά της Δεξιάς αποδόμησης του κράτους, που οδήγησε στην πτώση της κυβέρνησης. Αυτή είναι μόνο μία από τις αποδείξεις ότι η τέχνη μπορεί να είναι (εκτός από πρόκληση του νου μας), ένα λειτουργικό εργαλείο για την αλλαγή της αυταπάτης σε πραγματικότητα.

Object theatre and rhythm
The musical perspective of object and puppet animation 

4 day practical workshop with leading puppeteer and musician Matija Solce for all theatre practitioners who would like to explore and incorporate rhythm and musicality in their performances
24/3-27/3- presentation on 28/3
Suitable for:
actors, puppeteers, performers, directors, musicians

For booking & more info  please contact us:
unimahellas@gmail.com 
tel. +306909934376

Object theatre and rhythm
The musical perspective of object and puppet animation

Theatre of puppets has the capacity of objectivisation and at same time animation of objects, figures, body, light, space or sound. This capability of changing sources of expression, makes it the most flexible artform, which can change from concert to performance, from visual installation to puppet show, from animator to actor. Everything in this world and put on it, can be animated and put in a context with the support of simple rules of rythm and musicality. That is why I avoid using word “puppetry” (even, if it is very symphatetic to me) but rather “theatre of illusive points” which opens understanding of theatre as if any reliable focus, that can become an illusion. This is just the beginning of the musical perspective of puppetry, which can intervene into every process as the basis of dramaturgy, movement, changes of focus, building double or more layers of understanding, irony and puppet provocation, which is terribly needed these days.

Workshop will be led in way of training of different techniques, which derive from rythm, impulses and composition as well as developing situations on music principles. Next part will be orchestration of elements in groups and on other hand individual work on characters. In third part we will try to build a production, which will be connected with your aim - that can differ from political perspective, to use of material or research of other contextual topic. Maybe there will also be no production, but only a jam session, we will see. 


Matija Solce

Born 2.6.1981 in Slovenia. Musician, puppeteer, actor and director as well as puppetry professor, festival organiser and activist, Matija Solce finished PhD studies on Alternative Theatre and Puppetry at Prague theatre academy (DAMU), on the theme “The musical perspective of puppet theatre”. In his works he closely connects music and theatre, and therefore his concerts often turn into interactive theatre performances, or his puppet shows become musical compositions. With his accordion and a coffin full of bones, he is travelling around the globe, experiencing venues as extreme as prisons, ashrams, people's bedrooms or big halls of international festivals. So far he was awarded over 30 times and directed 40 shows. He leads annual Ethno Histeria World Orchestra and is programming outdoor site-specific festival Floating Castle and Kavč Festival, which happens in people’s flats. In 2012-13 he was coordinator of Protestival, alegoric and visual way of protests against right wing deconstruction of the state, which led to fall of the government. That is just one of the proofs, that art can be (apart from provoking our mind) also functional tool of changing illusion into reality. 


Παρασκευή 17 Ιανουαρίου 2020

Κοπή πίτας & εκλογές!


 Το Ελληνικό Κέντρο Κουκλοθεάτρου Unima Hellas σας προσκαλεί την Κυριακή 19 Ιανουαρίου, στις 7 μμ, στο εργαστήριο Αγιούσαγια! σε μια όμορφη συνάντησή για την κοπή της πίτας και τις εκλογές.




Το 2020 είναι εδώ! Καλή χρονιά να έχουμε, κι εμείς κι οι κούκλες μας, γεμάτη αγάπη και υγεία, όνειρα, χρώματα και μπόλικη δημιουργικότητα!

Όπως κάθε χρονιά, δε γίνεται να λείψει η κοπή πίτας μεταξύ κουκλοπαιχτών και φίλων!
Φέτος, έχουμε και τις εκλογές για την ανάδειξη του νέου Διοικητικού Συμβουλίου.
Oι υποψήφιοι φορέστε τα καλά σας και προετοιμάστε τους λόγους σας. Οι υπόλοιποι ελάτε νηφάλιοι για να ψηφίσετε σοφά.

Ελάτε να γιορτάσουμε τον ερχομό της νέας χρονιάς, να ανταλλάξουμε ευχές και να κάνουμε τα πρώτα κούκλο-σχέδια για το 2020.

(Τα χαμόγελα, οι ευχές, αλλά και οι σπιτικές σας λιχουδιές, είναι όπως πάντα ευπρόσδεκτα.) 

Σύγχρονες τάσεις στο ελληνικό κουκλοθέατρο.

18-19/01/2020
Σύγχρονες τάσεις στο ελληνικό κουκλοθέατρο.
Μια άτυπη μορφή εκπαίδευσης?


Το Τμήμα Εκπαίδευσης και Αγωγής στην Προσχολική Ηλικία του ΕΚΠΑ σε συνεργασία με την Unima Hellas - Ελληνικό Κέντρο Κουκλοθεάτρου, διοργανώνει, στο πλαίσιο των μαθημάτων για τους προπτυχιακούς φοιτητές, μια διημερίδα με θέμα: Σύγχρονες τάσεις στο ελληνικό κουκλοθέατρο. Μια άτυπη μορφή εκπαίδευσης;

Λόγω της φύσης της ημερίδας, και του περιορισμένου χώρου, το κάλεσμα απευθύνεται στα μέλη μας, και δεν είναι ανοιχτό.

Πατήστε εδώ για όλες τις πληροφορίες για το πρόγραμμα του διημέρου, το δελτίο τύπου στα αγγλικά, καθώς και το ενημερωτικό για τα εργαστήρια.


ΤΜΗΜΑ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ ΚΑΙ ΑΓΩΓΗΣ ΣΤΗΝ ΠΡΟΣΧΟΛΙΚΗ ΗΛΙΚΙΑ
ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΑΘΗΝΩΝ

UNIMA HELLAS





Σάββατο 7 Δεκεμβρίου 2019

ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ ΓΙΑ ΤΟ 4ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΟΥΚΛΟΘΕΑΤΡΟΥ ΚΑΛΑΜΑΤΑΣ

Αγαπητοί φίλοι,

Όσοι κουκλοπαίκτες ενδιαφέρονται από την Ελλάδα ή το εξωτερικό να συμμετάσχουν στο 4ο Φεστιβάλ Κουκλοθέατρου Καλαμάτας (10-17 Μάη 2020) να συμπληρώσουν την παρακάτω φόρμα ερωτήσεων,μέχρι τις 31 Ιανουαρίου 2020.

Έτσι θα διευκολύνετε την έγκαιρη και ολοκληρωμένη διοργάνωση του Φεστιβάλ.

4ο Φεστιβάλ Κουκλοθέατρου Καλαμάτας

η υπεύθυνη της οργανωτικής ομάδας του Φεστιβάλ
Λέττα Πετρουλάκη

Για να κατεβάσετε τις φόρμες:

https://forum.unimahellas.org/viewtopic.php?f=5&t=1301&sid=ece519e116ac408df3a3e429dcfabcc0

Σάββατο 30 Νοεμβρίου 2019

Πρακτικά Τελευταίας Συνέλευσης - Νέα Γενική Συνέλευση 1/12, 8μμ

Στις 10 Νοέμβρη είχαμε την πρώτη μας Γενική Συνέλευση, για τη φετινή σεζόν, που ήταν μάλιστα και ιδιαίτερα μαζική! :)

Πέρα από κάποια πρακτικά ζητήματα που συζητήσαμε στη αρχή της κουβέντας, επικεντρωθήκαμε στην Παγκόσμια Ημέρα Κουκλοθεάτρου για το 2020.

Είχαμε ενημέρωση από τους κουκλοπαίχτες της Βόρειας Ελλάδας, που ήδη έχουν ξεκινήσει να οργανώνουν την Ημέρα, και περιμένουν την τελική απάντηση για έναν πολύ όμορφο χώρο για την Κυριακή 22 του Μάρτη. Με τη λογική να στηρίξουμε όσες περισσότερες Παγκόσμιες Ημέρες γίνουν φέτος σε όλη την Ελλάδα, αποφασίσαμε η Παγκόσμια Ημέρα στην Αθήνα να γιορταστεί το επόμενο Σ/Κ, δηλαδή 28-29 Μαρτίου.

Έχουν γίνει προτάσεις για να είναι η γιορτή διήμερη, με έκθεση, προβολές και εργαστήρι ενηλίκων, και σε γενικές γραμμές να είναι πιο μεγάλη σε σχέση με τα τελευταία χρόνια, μιας και κλείνουμε τα 30 χρόνια φέτος! Μια ομάδα ατόμων ανέλαβε να αναζητήσει χώρους στο κέντρο της Αθήνας που θα μπορούσανε να φιλοξενήσουν τη γιορτή μας.

Τέλος, αποφασίσαμε να συναντηθούμε σύντομα για να μάθουμε τα νέα για τους χώρους και να ξεκινήσουμε να οργανωνόμαστε. Σας περιμένουμε, λοιπόν, στην επόμενη Γενική Συνέλευση, την Κυριακή 1 Δεκέμβρη, και ώρα 8μμ στο εργαστήριο της ομάδας Fortunati, Μεγίστης 26, στην Κυψέλη.

Φέρτε τις ιδέες, το μεράκι σας και την φρεσκάδα σας να τα ανακατώσουμε όλα μαζί να φτιάξουμε μια μεγάλη γιορτή! 

Θα σας δούμε όλες και όλους εκεί!  

Τρίτη 5 Νοεμβρίου 2019

Γενική Συνέλευση

Την Κυριακή 10 Νοέμβρη, ώρα 6.30 μμ θα συναντηθούμε στο εργαστήριο Ayusaya, Παλαμηδίου 41, για τη Γενική μας Συνέλευση.

Τα θέματα που θα συζητήσουμε είναι η πανελλαδική δράση της Unima, μιας και
συμφωνα με απόφαση της Συνέλευσης του Ιουνίου η συγκεκριμένη συνέλευση έχει
οριστεί από νωρίς για να παρεβρίσκονται όσο το δυνατόν περισσότερα
μέλη από την επαρχία.
Επίσης, θα συζητήσουμε για τον εορτασμό της Παγκόσμιας Ημέρας Κουκλοθεάτρου
2020, και τις ημερομηνίες που θα διεξαχθεί ανά πόλη. Φέτος κλείνουμε 30
χρόνια, οπότε φανταζόμαστε ήδη μια μεγάλη γιορτή που απαιτεί καλό
σχεδιασμό!!
Τέλος, θα συζητηθούν και οποια άλλα θέματα μπορεί να αφορούν τον καθένα και
την καθεμία από μας, και θέλουμε να φέρουμε στη Συνέλευση.

Θα τα πούμε από κοντά την Κυριακή! Φέρτε τη φρεσκάδα και τη θετική ενέργεια
για τη νέα σεζόν κι ελάτε να κάνουμε σχέδια! 

Παρασκευή 1 Νοεμβρίου 2019

European Creative Laboratory Residence – Open Call for participation

European Creative Laboratory Residence – Open Call for participation
EUROPE, UNIMA PROJECTS - 28/10/2019

https://www.unima.org/en/european-creative-laboratory-residence-2019/



4 Creations 4 continents – PUPPETt.NET network: “When youth reinvents heritage”. December 9-21 in Amiens, France.


PUPPETt.NET is an European network  dedicated to the issues of transmission and training of young artists in Europe. It is also an approach to networking and professionalizing  in the field of puppetry for young people with a wide range of backgrounds  (self-taught, professionalizing students, public mediators, etc.) . PUPPETt.NET’s partners are the Tas de Sable – Ches Panses Vertes (Amiens, France), UNIMA and its Europe Commission (Charleville-Mézières, France), THE TOPIC (Tolosa, Spain), SYNKOINO (Veria, Greece) and the Festival of Göttingen PuppetTheatre (Germany). It is supported by Amiens Metropole and the Ministry of Culture (France – DGCA’s Office for European and International Action).

PUPPETt.NET aims to bring together young European professionals around:

  • A cycle of training on traditional techniques (2018-2019)
  • An artistic creation that is an integral part of the process, with creative residencies with our partners in France, Germany, Greece and Spain and which will be presented in Bali in April 2020 at the next UNIMA Congress (2019-2020)
  • Time for exchanges and sharing experiences, foreshadowing the establishment of a European network of training and companionship 
PUPPETt.Net is closely linked to the actions organized by UNIMA as par of its 90th anniversary celebrations, around youth and heritage: 4 creations of a version adapted from Marcos Nicolaïewsky ser’s text are going to be presented by young puppeteers from Europe, America, Asia-Pacific and Africa at the Bali Congress in April 2020. It will be an exceptional opportunity to meet all the participants present at the Congress. 




The European creation will be led by Sylvie Baillon, director of the Tas de Sables – Che Panses Vertes. In order to select the team of young Europeans who will present this creation in Bali, we are organising a laboratory residency from 9 to 21 December at the Tas de Sable in Amiens. It will be conducted as follows:

  • Monday, December 9 to Saturday, December 14, 2019: workshop “From dramaturgy to puppet or object staging”, directed by Sylvie Baillon  – 15 participants 
At first on the same text the participants will make sketches of staging according to a point of view. The spoken word remains on the set or not? What are the questions for a coherent whole?    We will also organise visits to the Théâtre de Ches  Cabotans  (tradition in Amiens) the circus and the Cathedral of Amiens.

At the end of this week 8 people will be invited to continue the laboratory residency.

  • Monday, December 16 to Saturday, December 21, 2019: Work begins on Marcos  Nicolaïewsky’s text Customs: different explorations, sound work, constructions, rehearsals, light work. 
At the end of this second week of laboratory, a team of 4 people including different skills of the puppeteer (construction, interpretation, light and sound technique, assistant to the staging) will be selected to continue the European creation Customs   in April 2020 at the UNIMA Congress in Bali.

In addition to selecting the participants of the 4 creations 4 continents project, the objectives of these two weeks are:

  • Training by confronting cultural practices and approaches around traditional techniques and their professional exploitation.
  • Work collaboratively on tools to highlight the particularity of these means of writing on the board.
  • Contribute to a common framework that highlights the specificity of the puppeteer’s profession, practices and know-how
Cost of participation: the workshop is free. The lunches are taken care of by the Tas de Sable.

Others on-site expenses are borne by participants during the first week.

For the participants invited to stay during the second week, meals and accomodation are taken care of by the Tas de Sable – Che Panses Vertes.

Working language: French, English  


How to register and selections criteria

Open to puppeteers and other professionals in the living arts, education and social fields who have an active practice of puppetry / Having between 18 and 35 ans

Participants must submit their application to sylvie.baillon@letasdesable-cpv.org and copy to contact@unima.org 

Please send us: 
  • A page (no more) presenting elements of your journey and your motivations to participate.
  • Add, if you wish, 2 or 3 photos of your artistic universe.
Deadline: November 15, 2019

Selected individuals will be informed the week of: November 21, 2019 


Information on European creation

For the team of 4 people selected to participate in the European creation, there will be 3 periods of creative residencies to be planned in Germany, Greece and Spain and one week in April for the Congress in Bali:

  • February 17-23: European Creative Residence 1, Gottingen, Germany
  • March 4 to 10 : European Creative Residence 2, Veria,Greece,
  • April 4 to 10 : European Creative Residence 3, Tolosa, Spain, TOPIC
  • April 12 to 19: Creation at  the UNIMA Congress in Bali
The schedule is likely to be changed, it will be final at the laboratory residency in Amiens.


To follow the news of the PUPPETt.NET network, sign up for the newsletter on theUNIMA website. https://www.unima.org/en/newsletter/  

Παρασκευή 27 Σεπτεμβρίου 2019

O Φασουλής ξαναχτυπά! (εργαστήριο για την σύγχρονη συλλογική δημιουργία)

Το Διεθνές Φεστιβάλ Κουκλοθεάτρου και Παντομίμας Βέροιας 2019,
διοργανώνει εργαστήριο με τίτλο:

O Φασουλής ξαναχτυπά!
(εργαστήριο για την σύγχρονη συλλογική δημιουργία)

Scroll down for English!



Υπεύθυνος: Στάθης Μαρκόπουλος, Κουκλοθέατρο Αγιούσαγια!
Διάρκεια: 20 ώρες, 11-13/ Οκτωβρίου 2019
Μέγιστος αριθμός συμμετοχών: 14 άτομα (7 από την Ελλάδα και 7 από το εξωτερικό)
Απευθύνεται σε: επαγγελματίες κουκλοπαίκτες και εκπαιδευτικούς που χρησιμοποιούν κούκλες κάθε είδους στη δουλειά τους
κόστος: Δωρεάν για τους κουκλοπαίκτες από την Ελλάδα
γλώσσα εργασίας: Αγγλικά
Χώρος: Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών - Δημοτικό Θέατρο Βέροιας
Εγγραφές: Οι ενδιαφερόμενοι καλούνται να στείλουν ένα βιογραφικό σημείωμα στο eurocultura.centre@gmail.com
Περισσότερες πληροφορίες: eurocultura.centre@gmail.com, 6977635606

Στόχος
Η πρακτική έρευνα γύρω από τα ερωτήματα:
- Τι είναι αυτό που ονομάζουμε "παράδοση";
- Πως συνδέεται η "παράδοση" με τη "σύγχρονη τέχνη";
- Τι προσφέρουν οι παραδόσεις του κουκλοθεάτρου στον άνθρωπο του 21ου αιώνα;

Μέσα
1. Εξοικείωση με την παράδοση του ευρωπαϊκού λαϊκού κουκλοθεάτρου, τους κώδικες και τις τεχνικές του: το παράδειγμα του Φασουλή
2. Πρακτικός πειραματισμός με τις τεχνικές, τα εργαλεία και τη διαδικασία εμψύχωσης της κούκλας (ασκήσεις και αυτοσχεδιασμοί σωματικής δράσης)
3. Πειραματισμός γύρω από τις λειτουργίες και τελετουργίες του θεάτρου κούκλας
ανακαλύπτοντας την παράδοση σε νέο πλαίσιο

Θέματα
- "Παράδοση": η σύγχρονη συλλογική δημιουργία
- Η ζωντανή παράδοση στην εποχή του ατομικισμού
- Η αναγνώριση από τον καλλιτέχνη των νεκρών προγόνων μέσα του
- Πολλαπλά επίπεδα: από τις πανανθρώπινες στις τοπικές παραδόσεις
- Η κούκλα ως φορέας της παράδοσης ανταρσίας ενάντια στο θάνατο
- Ο Φασουλής ως αποκρυστάλλωση του καρναβαλικού κώδικα του λαϊκού γέλιου
- Οι Φασουλήδες του κόσμου: Έρωτας εναντίον Θανάτου
- Από τον Faggiolino της Bologna στον Ελληνικό Φασουλή
- Φασουλής και Καραγκιόζης: η δύση κι η ανατολή σε ένα κοινό τόπο
- Παραδοσιακοί παίκτες και κοινωνική τελετουργία: η μύηση στη θυσία
- Το ανθρώπινο χέρι ως αντικείμενο: από την αφή στην εικόνα-χειρονομία
- Η τεχνική της γαντόκουκλας: κατασκευή και χειρισμός του χεριού που χάσαμε
- Η τεχνική ως σημαίνον: Υλο-ποίηση και δραματουργία
- Η "Εμψύχωση" του "άψυχου": Τι είναι "ζωντανό" και πως λειτουργεί
- Ο χειρισμός του θεατή: το μαγικό τρίγωνο αντεστραμμένο
- Η "τεχνητή ζωή" ως μέσο εξερεύνησης της "φυσικής ζωής"
- Ο κουκλοπαίκτης ως Υπηρέτης Άψυχων Αντικειμένων
- Ο κουκλοπαίκτης σαν κομμάτι του μηχανισμού της κούκλας: Από τον Φασουλή στο ρομπότ

Πρόσθετα
- Στη διάρκεια του εργαστηρίου θα παρουσιαστεί δημόσια η παράσταση "Φασουλής, Ιστορία Έρωτος και Θανάτου", από το Κουκλοθέατρο Αγιούσαγια!
- Στο τέλος του εργαστηρίου θα παρουσιαστεί δημόσια δρώμενο από την ομάδα εργασίας
- θα προβληθεί οπτικό υλικό από την ιστορία του κουκλοθεάτρου και θα γίνουν ανοικτές συζητήσεις/ παρουσιάσεις


Open call to an International Workshop: ‘Fasoulis strikes back’ / Veria – Greece 

UNIMA launches a call for participation in the International Workshop “Fasoulis strikes back!” from 11th to 13th of october 2019, in Veria (Macedonia Central), Greece.

UNIMA – Union Internationale de la Marionnette, which will celebrate its 90th anniversary in 2019, was built on the strong intention to create a European bond: to go beyond borders in order to connect citizens, amateurs, artists and researchers around puppets. This anniversary is an opportunity for the oldest world theatre organization to turn towards new generations to examine puppetry’s heritage and to explore the ways this heritage can be invested, preserved, and shared.


Tutor: Stathis Markopoulos, Ayusaya Puppet Theater!
Dates: 11-13 October 2019
Duration: 20 hours (11/10: 15:00 – 20:00 – 12/10: 09:30 – 13:30 & 15:30 – 19:30 – 13/10: 09:30 – 13:30 & 15:30 – 18:30)
Place: Vería – Macedonia Central – Greece / Steghi Grammaton & technon” – Municipal theatre du Veria (Arival Airport: Makedonia airport Thessaloniki – 100 km from Veria)
Working language: English
Who can participate?: Puppeteers and other theatre professionals or educational from all over the world, who work regularly with puppet theatre.


Objectives of those workshops are, among others:

  • Training through the challenging of cultural practices and approaches around traditional techniques, their contemporary re-appropriation and their exploitation on a professional level.
  • Building and gathering collective tools about specific aspects of those traditions
  • Contributing to a common framework of specific aspects of puppet practices and expertise of puppeteers.


Aim
. Practical research on the questions:


  • What is it we call “tradition”?
  • How does “tradition” relate to “contemporary art”?
  • What do the puppetry traditions have to offer to the 21st century man?


Main Goals
:

  • Familiarizing with the tradition of the European puppet theater, its codes and techniques: the example of Fasoulis
  • Practical experimentation with puppet animation techniques: tools and processes, exercises and improvised stories
  • Practical experimentation with the puppet theater functions and rituals: discovering tradition in a new context




Issues to be researched
:

  • “Tradition” means modern collective creation
  • The living tradition in the age of individualism
  • The artist’s recognition of the dead ancestors within him
  • Multiple levels: from universal to local traditions
  • The puppet as a carrier of the tradition of rebellion against death
  • Fasoulis as a crystallization of the carnival code of laughter
  • The popular comic hero: Eros Against Death
  • From Bologna’s Faggiolino to Greek Fasoulis
  • Fasoulis and Karagiozis: West and East on a common ground
  • Traditional players and social ritual: the initiation into sacrifice
  • The human hand as an object: from touch to image-gesture
  • The technique of the hand-puppet: making and manipulating the hand we lost
  • Technique as Meaning: Dramaturgy and the poetics of solid matter
  • The “Animation” of the “inanimate”: What is “alive” and how it works
  • Viewer manipulation: the magic triangle inverted
  • “Artificial life” as a means of exploring “natural life”
  • The puppeteer as an Inanimate Object Servant
  • The puppeteer as part of the puppet’s mechanism: From Fasoulis to the robot/cyborg


Add-ons
:

  • During the workshop the performance “Fasoulis, History of Love and Death” will be publicly presented by Ayusaya! Puppet Theater
  • At the end of the workshop a public event/ happening will be presented by the working group
  • Visual material from international puppet theater history will be used in presentations/ discussions

Context

This course is part of the “Thesspuppet Festival 2019”.This workshops is also part of a European project. It’s a larger framework of 4 workshops, leading to a European production for 2020, and some collaborative intellectual outputs about puppetry art, traditional techniques and the professional issues. The selection of people for the European production will take place in Amiens (France) in December 2020. All participants who want to be part of the European production should have participated in two workshops: the one in Stuttgart and a previous one that was part of the project.



Inscription

  • Candidates must present their curriculum vitae for the selection and confirmation of their participation at eurocultura.centre@gmail.com
  • Maximum number of entries: 14 people
  • Cost of participation: 50 euros. This covers the purchase of the material for the workshop. The rest of the workshop is financed by “Thesspuppet Festival 2019”.
  • For more information: eurocultura.centre@gmail.com or europe@unima.org / 00 30 69 77 63 56 06 / 00 34 688611614 / 00 33 24 32 85 63.
  • For information on possible aid in your country for your trip, contact the UNIMA’s Youth Commission: youth@unima.org

Εργαστήριο Micro Cinema Theatre με τον Gavin Glover. Ιούνιος 2019

Από το εργαστήριο Micro Cinema Theatre με τον Gavin Glover που διοργάνωσε η Unima Hellas τον Ιούνιο 2019.

























Εμφανιζόμενη ανάρτηση

Εργαστήριο Θεατρικής Μαριονέτας 2022-23

  Το Κουκλοθέατρο Αγιούσαγια! θα πραγματοποιήσει και φέτος, για 23η χρονιά, το Εργαστήριο Θεατρικής Μαριονέτας, αλλά και άλλους δυο κύκλους ...